Wydarzenia - Teatr

Teatr. Obszary wrażliwe. Znamy już cały harmonogram seminarium „Zdrowie psychiczne w teatrze”!

Plakat projektu. Na górze duży, czarny napis: Teatr. Obszary wrażliwe. Na środku przerywane linie, które tworzą zarys głowy. Na środku duża różowa kropka. Tło jasnoróżowe.

Fundacja Katarynka wraz z partnerami Wrocławskim Teatrem Lalek i Teatrem Polskim we Wrocławiu zapraszają na seminarium „Zdrowie psychiczne w teatrze”. które odbywa się w ramach projektu „Teatr. Obszary wrażliwe”.

Polski teatr staje dziś przed jednym z najważniejszych wyzwań ostatnich lat: jak tworzyć sztukę odważną, aktualną i przekraczającą granice, nie tracąc z oczu dobrostanu ludzi – zarówno zespołów, jak i publiczności. To seminarium to jedna z pierwszych tak szerokich rozmów o zdrowiu psychicznym odbiorców i zespołów.

Na seminarium spotkają się twórcy, dyrektorzy, pedagodzy teatru, badacze i psycholodzy, aby wspólnie zastanowić się, jak zbudować teatr przyszłości – wolny artystycznie, ale uważny na człowieka. To moment, w którym środowisko teatralne ma realną szansę wyznaczyć nowe kierunki działania. Lista miejsc jest ograniczona. Zachęcamy do zapisów: https://forms.gle/xzGirVK6DqFUHCgQA

 

Kiedy?
20 stycznia 2026
godz. 9:00-16:00

Gdzie?
Teatr Polski we Wrocławiu
Scena na Świebodzkim
pl. Orląt Lwowskich 20a

 

HARMONOGRAM SEMINARIUM

9:00 – 9:30
Zapisy, sieciowanie, kawowanie

9:30 – 9:50
Przywitanie, wprowadzenie: teatr – zespół – odbiorcy wokół zdrowia psychicznego.
Justyna Mańkowska-Kaczmarek, Fundacja Katarynka

CZĘŚĆ I – WOKÓŁ ODBIORCÓW

9:50 – 11:05
Dobre praktyki. Prezentacje + Q&A

„Jak wspierać emocje dzieci i młodzieży w teatrze” – Monika Tomczyk, Miejski Teatr Miniatura, Gdańsk

„Jak współpracować z terapeutą i otworzyć teatr dla osób z trudnymi doświadczeniami” – Aleksandra Marzyńska, Teatr Zagłębia, Sosnowiec

„Jak budować bezpieczną przestrzeń podczas pracy z różnymi grupami” – Joanna Piwowar-Antosiewicz, Teatr Mały, Tychy

„Treści Wrażliwe. Dlaczego potrzebujemy ich w teatrze i jak je wprowadzić”. – Marta Kurowska, Wrocławski Teatr Lalek

11:05 – 11:25
Przerwa kawowa i sieciowanie

11:25 – 12:45
Panel: zdrowie psychiczne odbiorców

Panel pogłębi temat zdrowia psychicznego odbiorców i różnorodnych grup, z którymi pracujemy w teatrze. Porozmawiamy o tym, jak wytyczyć granicę między działaniami teatralnymi a terapią. Jak budować bezpieczną przestrzeń do doświadczania emocji. Czy teatr może budować odporność psychiczną. Jak nawiązywać współpracę z sektorem zdrowia psychicznego. Jak praktycznie korzystać z wiedzy psychologów i ekspertów, tworząc działania i spektakle teatralne. Czy poruszając trudne tematy na scenie jesteśmy odpowiedzialni za zdrowie psychiczne odbiorców.

Rozmawiać będą:
Lucyna Kicińska – suicydolożka i pedagożka z 22-letnim doświadczeniem pracy z osobami w kryzysie. Konsultuje teksty kultury, w tym dramaty i ich wystawienia, wspierając teatry w bezpiecznej pracy z trudnymi treściami i w procesie pracy z aktorami.

Marta Kurowska – Koordynatorka dostępności we Wrocławskim Teatrze Lalek. Pracuje z dziećmi o zróżnicowanych potrzebach, także z pieczy zastępczej oraz pacjentami oddziału psychiatrycznego dla dzieci i młodzieży. Tworzy przewodniki po spektaklach dostosowane m.in. do potrzeb dzieci neuroatypowych i osób po kryzysach psychicznych.

Katarzyna Kaźmierczak – Przybyła – psychoterapeutka, aktorka, prezeska Stowarzyszenia Inicjatyw Twórczych. Prowadzi “Pogotowie Teatralne” na Scenie na Piekarach w legnickim Teatrze im. Heleny Modrzejewskiej, które jest grupą rozwoju osobistego przez teatr dla osób po kryzysach psychicznych.

Helena Świegocka – Koordynatorka dostępności w Nowym Teatrze w Warszawie oraz w TR Warszawa. Zajmuje się opisywaniem treści wrażliwych, współtworzy przewodniki po spektaklach, wspierając odbiorców w świadomym uczestnictwie w wydarzeniach teatralnych. Prowadzi projekty dla i z różnymi grupami o utrudnionym dostępie do kultury, w tym te skierowane do osób po kryzysach psychicznych.

Prowadzi:
Justyna Mańkowska-Kaczmarek – współprowadzi Fundację Katarynka, gdzie rozwija projekty poszerzające dostęp do kultury i budujące uważne środowisko sztuki. Szkoli i wspiera kadry teatru w inkluzywności. Poszerza pole dostępności o zdrowie psychiczne. Realizowała stypendium MKiDN w tym obszarze, zbierając dobre praktyki i doświadczenia z Polski i zagranicy. Szkoli i wspiera praktyków kultury z całej Polski w tym obszarze. Upowszechnia temat treści wrażliwych.

12:45 – 13:15
Przerwa lunchowa i sieciowanie

CZĘŚĆ II – WOKÓŁ ZESPOŁÓW

13:15 – 14:10
Dobre praktyki. Prezentacje + Q&A

„Mental Health First Aid (Pierwsza Pomoc Psychologiczna), czyli o tym jak Brytyjczycy wspierają pracowników w sytuacjach kryzysowych” – Maciej Klinowski CMIOSH (online)

„Kim są Osoby Zaufania i jaka jest ich rola w zespole teatralnym” – Helena Świegocka, Nowy Teatr, Warszawa

„Superwizja jako narzędzie budowania dobrostanu psychicznego w teatrze” – Kazimierz Ździebło, Centrum Psychoterapii Super-Ego, Wrocław

14:10 – 14:30
Przerwa kawowa i sieciowanie

14:30 – 15:50
Panel: zdrowie psychiczne zespołów

Dobrostan psychiczny w zespołach teatralnych to element świadomego zarządzania i organizacji pracy. Podczas panelu porozmawiamy o narzędziach i rozwiązaniach, które budują bezpieczeństwo psychologiczne w procesie twórczym. O dobrych praktykach w miejscu pracy, które czasem idą pod prąd tradycyjnym modelom pracy w teatrze. Przyjrzymy się wyzwaniom dla zdrowia psychicznego w środowisku teatralnym. Zapytamy też, czy teatry mogą sięgać po wsparcie prawne i systemowe w tym obszarze.

Rozmawiać będą:
Anna Galas-Kosil – zastępczyni dyrektorki Instytutu Teatralnego ds. programowych. Kuratorka i menedżerka kultury, absolwentka Akademii Teatralnej im.Aleksandra Zelwerowicza oraz European Diploma in Cultural Project Menagement. W latach 2011–2017 odpowiadała za współpracę z zagranicą w Instytucie Teatralnym.

Sebastian Majewski – Reżyser, dramaturg, aktor, scenograf, był dyrektorem teatrów w Wałbrzychu, Krakowie, Łodzi. Obecnie ponownie dyrektor Teatru Dramatycznego im. Szaniawskiego w Wałbrzychu. Wraz z zespołem realizuje projekt przyjaznej instytucji, budując procedury sprzyjające komfortowi pracy wszystkich uczestników działań statutowych Teatru.

Anna Smolar – Reżyserka teatralna i tłumaczka. Absolwentka literaturoznawstwa na Uniwersytecie Paris Sorbonne. Reżyserowała m. in. w Nowym Teatrze w Warszawie, w Teatrze Polskim w Bydgoszczy, w Narodowym Starym Teatrze w Krakowie, w Teatrze Powszechnym im. Z. Hübnera w Warszawie. Laureatka Paszportu Polityki 2016 w kategorii Teatr oraz Nagrody im.K.Swinarskiego za najlepszą reżyserię w sezonie 2024/2025 za “Kobietę samotną”. Poruszając w swoich spektaklach tematy żałoby, czy współuzależnienia, jednocześnie wprowadza narzędzia i praktyki, które budują bezpieczny proces twórczy.Obecnie pracuje regularnie w Niemczech, Litwie i we Francji. Obserwuje różne praktyki i rozwiązania, którymi warto się zainspirować (a czasami wręcz przeciwnie).

dr Mateusz Warchał – Psycholog pracy i ekspert prawa pracy, wykładowca akademicki. Wieloletni specjalista Państwowej Inspekcji Pracy. Prowadził kompleksowe szkolenia dla teatrów w ramach projektu pt. „Praca od kulis”, organizowane przez Okręgowy Inspektorat Pracy w Krakowie, na temat przeciwdziałania mobbingowi, dyskryminacji i innym zachowaniom niepożądanym, wsparcia dobrostanu pracowników, a także innych praktyk profilaktyki ryzyka psychospołecznego.

Prowadzi:
Anna Rochowska – Dyrektorka TR Warszawa, która w swojej praktyce dyrektorskiej oraz programowej porusza kwestie zdrowia i dobrostanu psychicznego. Pedagożka teatru. Przez wiele lat była liderką dostępności, pracując dla i z odbiorcami z różnorodnymi potrzebami a także Osobą Zaufania, która wspierała zespół w komunikacji i relacjach.

15:50 – 16:00
Podsumowanie, zakończenie seminarium

Mamy nadzieję, że do zobaczenia!
________________________________________________________________________________
Seminarium jest realizowane w ramach projektu „Teatr. Obszary Wrażliwe” finansowanego ze środków Krajowego Planu Odbudowy, współfinansowanego przez Unię Europejską – NextGenerationEU, w ramach programu KPO dla Kultury realizowanego przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca.